掌握手上的器材 教你如何提升手機攝影水平

如今掌握的手機是有800w像素鏡頭， 會拍照跟不會拍照的拍出來效果差異仍是特別明顯的。知乎後期大神葉明實例分析，告訴你怎樣才能拍出更好的相片？

說明：
一、本答案全部圖片，除特殊聲明，均使用iPhone 6拍攝。
二、全部的後期處理均是經過潑辣修圖APP。
三、文中全部圖片都是在兩個小時以內完成拍攝的，重要的是對比，不要苛求質量，謝謝。

　　手機攝影不一樣於相機攝影，其更加隨意，器材的限制也更大，沒有太多技巧性的東西，更多的是靠構圖與創意取勝。

所以：

1、少就是多

　　我一直認爲這句話是攝影最經典的法則之一。

　　對於新手，明白了這句話能夠迅速拍出滿意的做品。

　　做爲老手，明白了這句話能夠打通邁向高手的大門。

　　在最開始接觸攝影的時候，主題不夠明確是一個大問題，而經過減法能夠迅速的交代清楚主題。

　　而對攝影有了深刻了解以後，有一個主題已經是基本功，而如何用最少的畫面元素構架起一個主題則是提高的門檻。

　　固然，「少」只是攝影的一種表達手法，這並非說畫面只能「少」，不能「多」，實際上，可以把畫面繁雜的元素一一加以合理安排，也是一項很是偉大的能力。

　　舉個例子：

　　看到這張場景，你會怎麼拍？

 

　　若是你像上面這樣拍，那就是路人水平，隨手咔擦那種。

　　記住：少就是多！

　　這樣拍出來實在太雜亂了：

　　雕塑、建築物、遠處的建築物、地板、綠化帶……

　　若是是掌握了一些構圖法則的，可能就會這樣拍：

 

　　這明顯就能看出來必定的攝影水平了。

　　經過仰拍的視角，直接把地面的建築物、地板等元素排除了，只保留雕塑、綠化帶、天空，同時爲了活躍畫面，還加入了一我的。

　　可是，若是是一個更加成熟的攝影人，可能就會這麼拍：

 

該圖爲相機拍攝

　　在前面的基礎上，把綠化帶排除，只保留天空和雕塑。

　　變化過程是這樣的：

　　雕塑、天空、綠化帶、建築物、遠處的建築物、地板。

　　雕塑、天空、綠化帶。

　　雕塑、天空。

　　而畫面的變化就是圖中那樣。

　　化繁爲簡，少就是多。

　　所以，你在拍照片的時候，必定要想一下：

　　是否是能夠少一點兒，再少一點兒？

2、低一點兒

　　面對這樣的場景，你會怎麼拍？

 

　　若是你拍成上面這樣，那隻能說是中規中矩。

　　平穩的水平線，三分構圖，延伸線，還算合格。

　　但若是是一個成熟的攝影人，可能就會這麼拍：

一、經過拉低相機的位置，使得水面的反射更增強烈，從而造成更增強烈的對稱效果。
二、經過裁剪，製造廣角的視覺效果。
三、電動車則是點睛之筆。
四、經過垂直翻轉，有電動車即將駛向雲端的效果。

　　再好比，這個場景：

 

　　若是拍成上面這樣，依舊屬於中規中矩，沒有多大亮點， 可是彷佛誰都能拍出來。

　　這時候，咱們採用：

 

一、經過拉低相機的位置，讓水面佔據更大的位置（透視關係），從而造成更增強烈的視覺衝擊。
二、製造水面波紋（爲了激起波紋，我腳不停的在踏水），讓畫面造成更加的水面質感。
三、經過裁剪，製造更佳的視覺效果（16:9）。
四、經過鏡頭校訂，製造誇張的視覺的效果。
五、經過減小車輛，強化畫面重心。

　　就會很不同了。

3、節奏與韻律

　　什麼是節奏與韻律？

　　簡而言之：統一特徵下的有序重複。

　　好比這幅圖：

　　它就沒節奏。

　　沒有「統一特徵」，也沒有「有序重複」。

　　但咱們這樣拍攝也就有節奏了。

　　統一特徵：線條
　　有序重複：漸變

　　也能夠尋求交叉的節奏：

 

　　再好比：

 

　　這是有節奏感的，可是節奏感不強。

　　咱們從下往上拍攝：

　　這幅圖有致敬因素。

　　這樣節奏感就更強了。

4、靠近一點兒

　　有時候，咱們把手機拿近一點兒，不只僅是爲了拍微距，或者虛化背景（實際上虛化能力也頗有限），而是爲了：

 

　　更好的觀察被拍攝的對象。

　　走近了你纔會發現，原來還有這麼大的世界！

 

　　這張照片也是手機拍的。

　　OK，拍一張圖以前想四件事：

　　1、畫面元素是否是能夠少一點兒，再少一點兒？

　　2、是否有畫面元素能夠構成節奏？

　　3、手機是否能夠拿低一點兒。

　　4、手機是否能夠靠近一點兒。

　　再重複一遍，文中全部圖片只花了兩個小時來拍，水平高低就不麻煩你們評價了，重要的是對比！

　　轉載自 http://academy.fengniao.com/532/5324722_all.html#p5324722